Art Basel Paris

Il existe un genre de matin parisien où le monde de l’art prend la ville, et aujourd’hui en est un. La cinquième édition d’Art Basel Paris ouvre ce matin son Avant-Première sur invitation au Grand Palais, avec des journées de prévisualisation mercredi et jeudi et les journées publiques de vendredi à dimanche. Si vous êtes près du 8e arrondissement cette semaine, vous allez le sentir passer.

Les chiffres sont grands et grandissent encore. 211 galeries venues de 41 pays. 183 dans le secteur principal des Galeries, 16 présentations solo dans Émergence, 12 projets dans Prémices — qui s’installe cette année dans les 900 mètres carrés du Salon Seine. Trente-deux galeries participent pour la première fois. Un record de 12 stands partagés réunit 24 galeries. Et 64 exposants ont déjà un espace en France, ce qui en dit long sur l’internationalité de cette foire : plus d’un quart des participants vivent déjà ici.

C’est aussi la première édition sous une nouvelle direction. Karim Crippa, ancienne responsable de la communication de la foire, succède à Clément Delépine. Une communicante à la tête d’une foire d’art, c’est un choix qui parle. Les foires d’art sont devenues des machines à attention — l’art est le moteur, mais le bruit est le carburant. Crippa connaît le carburant.

Le fil France–États-Unis traverse toute la foire, comme toujours à Paris. Parmi les galeries américaines nouvelles dans le secteur Galeries : Pace Di Donna Schrader — une entité nouvellement formée, et on sent dans ce nom la consolidation du marché — plus Tina Kim, Reena Spaulings, Sikkema Malloy Jenkins de retour, et Luxembourg + Co, installée à Londres et New York. La culture américaine des foires d’art est transactionnelle et bruyante ; la culture parisienne est transactionnelle et élégante. La foire est l’endroit où les deux apprennent la langue de l’autre.

Et personne ne fait cette traduction mieux que la machine du luxe. Regardez la liste des partenaires : Louis Vuitton, Miu Miu, Guerlain, Audemars Piguet, Zegna, Ray-Ban. C’est le nexus parisien que les foires américaines ne peuvent pas copier — l’art, la mode et le luxe tissés dans une même longue semaine où un dîner de galerie et un défilé tiennent dans la même soirée. À Miami, la foire d’art a des fêtes. À Paris, la foire d’art a des maisons.

Le programme public, c’est là que la foire gagne sa ville. Neuf lieux dans Paris : le Petit Palais, le palais d’Iéna — où Alice Diop présente son Geste de Consolation — la Cité de l’architecture et du patrimoine, le parvis des Droits-de-l’Homme avec Tracey Emin, les Beaux-Arts, l’avenue Winston-Churchill, le square Jean-Perrin, la place Clemenceau avec le mur LOVE de Robert Indiana, et le jardin de la Nouvelle-France. Gratuit, ouvert, disséminé dans les plus beaux salons et les plus belles places de la ville. C’est ce que j’aime le plus, en expatriée : pendant une semaine, le monde de l’art contemporain et le Paris des cartes postales sont le même endroit.

Deux notes de programmation à retenir. Le programme Conversations débute dans l’auditorium du Grand Palais — des talks, des débats, la foire qui pense à voix haute. Et Oh La La ! revient jeudi et vendredi avec Philippine Leroy-Beaulieu — oui, Sylvie d’Emily in Paris, qui dans son autre vie est une vraie figure du monde de l’art — à la direction artistique du réaccrochage autour du thème « Mythes et légendes ». Il n’y a qu’à Paris qu’une star de télévision commissarie le thème mythologique d’une foire sans que personne ne s’étonne.

Si vous voulez une pièce d’accompagnement, la Fondation Louis Vuitton présente son exposition du collectionneur Gustave Fayet, de début octobre au 8 mars. Fayet faisait partie de ces collectionneurs français qui achetaient ce qu’ils aimaient avant que le marché ne le leur dise. Un bon rappel, dans une semaine de records de stands, de ce à quoi tout ceci est censé servir.

La foire dure jusqu’à dimanche. Allez-y un jour public, traversez le Grand Palais, puis sortez et trouvez le mur LOVE place Clemenceau. Paris fait ça mieux que personne : donner l’impression que le monde de l’art a toujours fait partie de la rue.